갤러리 피카고스에서 개인전
꿈과 시간을 형상화한 작품들
차원을 확장하는 예술적 탐구
꿈과 시간을 형상화한 작품들
차원을 확장하는 예술적 탐구
그의 작품은 의식과 무의식, 그리고 꿈의 세계를 결합시킨 독특한 해석을 담고 있다. 이를 통해 보이지 않는 세계로의 통로를 제시하며, 관람자에게 새로운 차원의 경험을 선사한다.
송용원의 'drawing 시리즈'는 그의 꿈속 이미지를 세상으로 끌어내는 작업이다. 스테인리스사 조형에 실을 감고 검은색을 칠하는 방식으로 창작됐다. 이 실은 시간, 그리고 어머니에게서 배웠던 희생과 노고를 상징한다. 시리즈에서는 이 꿈은 '밝고 화려한' 컬러의 세상으로 변모한다.
송 작가는 공간에 대한 다양한 실험도 이어간다. 예를 들어, 'Drawing24-Horse'에서는 자수 캔버스, 일루전 큐브, 금속 드로잉의 3단계 레이어가 중첩되어 있다. 'Drawing24-Dreaming Child'에서는 도형 구성의 나무판, 크레용 드로잉, 금속 드로잉의 레이어가 조화를 이룬다. 이러한 작업은 꿈속 세계를 다층적이고 직관적으로 재현하려는 작가의 의도를 보여준다.
'Geometric Sculpture 시리즈' 역시 송 작가의 또 다른 도전이다. 단일 뷰포인트를 넘어선 이 작품들은 관람자가 모든 방향에서 작품을 능동적으로 바라볼 수 있도록 한다. 이를 통해 '보이는 것과 보이지 않는 것'의 경계를 초월하며, '차원'의 중첩과 꼬임을 탐구한다.
특히 동물 조각 작품에서는 척추와 내장까지 표현해 현실적인 디테일과 초현실적인 상상을 결합시킨다. 그는 3차원을 넘어서 무한히 확장되는 다차원적 시각을 제안하면서 관람자에게 새로운 예술적 경험을 제공한다.
송 작가는 "잘 만드는 것을 뽐내기보다는 진짜를 만들어내고 싶다"면서 예술에 대한 절실함과 진정성을 드러낸다. 그의 작품은 이러한 고뇌를 온전히 담아내며 관람자에게 깊은 울림을 전한다.
송 작가는 홍익대학교와 동대학원 조소과를 졸업했다. 국내뿐 아니라 영국, 일본, 싱가포르 등 해외에서도 활발히 활동하며 국제적 명성을 쌓아왔다. 그의 작품은 국내외 대기업들이 주요 컬렉션으로 소장하고 있다. 박영서 논설위원
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